人依賴五官接受外面信息，並用大腦意識做判斷，這是一般公認的事，大多數人這樣子過生活，設計師們也是依照這種模式做設計。

但是，這個世間有一些東西並不是依靠五官感知及大腦意識做出來的，愈用大腦反而是偏離愈遠。日本文化中的俳句、能劇、茶室、庭園、茶道、花道……等等，都具有一種超越時空的靜謐之美，有人稱這是禪文化的表現。

在商業廣告中，常把斜瓦、木格柵、紙門等日式建築特徵，就當成是「禪風」、「禪味」、「禪意」，但這些只是形式外表的相似，似乎不是真正的禪。

禪是直接的契入與實相相應，直接的滲入實相，用語言文字或是頭腦思考，都會不得其門而入。

日本是受到禪文化薰陶很深的國家，在日本文化中，「侘（わび）」與「寂（さび）」是禪延伸出來的試圖給世人比喻的兩個語言概念。

「侘」的本來意義是貧乏，安於不足，不過份依賴世間的東西，如財富、權力、名望。因為在禪定中感受到遠遠超乎世間的更高價值。「侘」追求的不是豐富燦爛的觀念或思想，而是安靜中滲入宇宙法界的超驗體會，對萬物感到本來如是的覺悟，在人世間雜多的萬象中，超越世間的存在美感的情景。侘所顯示的是此岸世間樸拙簡單之美，日本茶室，庭園建造所使用的材料都是天然現成的，不會用炫耀高貴的建材，這就是侘的文化價值觀。

另外一個名詞「寂」，指的是一種單純清淨、無矯飾的孤寂、寂寥之美，時間在剎那間彷彿凝住。松尾芭蕉的俳句上有:「古池，青蛙跳入，噗通一聲。」，其它的俳句：「落葉，一片蓋著一片，雨打著雨。」，或是大唐國柳宗元的：「孤舟簑笠翁，獨釣寒江雪」，或是張繼的楓橋夜泊：「姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船」。這些俳句詩詞都在表現在此世剎那間凝住的空寂美感。

「侘」與「寂」是試圖描述人與實相相應瞬間美的感受，不單靠肉眼視覺感官能接近的。可以說，日本的庭園、能劇、茶室、茶道、花道、工藝品，在在都是試圖表達禪的精神美感為最高表現，而「侘」與「寂」是給世間人理解禪的方便語詞。。

目前當代建築家裏面，就我在建築方面所感知的，像Louis Kahn(路易斯・康)、Luis Barragán (路易斯・巴拉岡)，及安藤忠雄的少數作品，稍微具有禪的特質。

像Louis Kahn設計的 Salk Institute(沙克生物研究所)、Luis Barragán設計的自宅，及安藤忠雄早期的作品住吉的長屋，都具有一些「侘」與「寂」的神祕特質。

Salk Institute以兩列的研究樓以及中央岩板的廣場共同圍成一個天地舞台，構成任由晨曦與黃昏彩霞表演的天幕。而在Luis Barragán住宅中，藍天老樹水池與光影，及「住吉的長屋」中庭的光影遷流，這些都是用簡單的素材來表達在世間「侘」與「寂」的美感。

Barragán及Kahn都曾談到靜謐之美，澳洲建築師Glenn Murcutt也想追求這種美，但是不得其門而入。其他的建築師則很少有這樣的認知和表現，像Philip Johnson、Richard Meier、Frank Gehry、Richard Rogers、Renzo Piano、César Pelli等國際名家的作品，很少具有禪的味道。

一般的建築家都追求視覺上的美感，或是表現哲學上的觀念，很少人會去體會生命剎那停住間的意義和美感，被媒體封為建築美學大師的名家，所談所評的也是門外戲論，所以才說這領域是建築的另一個秘境，很少被談觸到，被體會，這是值得深入的方向。

舉例來說，宗教建築本來就是要表現這種與實相接觸的美，才會超越時間的限制，亙古而雋永。台灣在戰後所蓋的宗教建築，包括基督教或道教或者是佛教，不是在造型騙過視網膜，就是矯飾做作，都不具有「侘」與「寂」的特質，有的甚至嚴重背離宗教的本質，外觀型式彷彿是宗教建築，型式上卻是流露出商人的欲望，萬法唯心造，設計者真的要謹慎。